汉字书法，是一门伟大的艺术，它有几千年的历史，它有丰厚的文化内涵。它历经悠长岁月而依然生命勃发、枝繁叶茂。它正在走向更加辉煌的明天。

    中国书法艺术以自身的价值和形式，丰富了人类艺术。它独特的文字载体、笔墨点划及构架，成为东方文化标志性符号，成为炎黄文化审美和美育中的重要元素。鲁迅先生曾经说过，汉字，形、音、义三美：“义美以感心，音美以感身，形美以感目”。在全世界正在兴起的学习汉字汉语的热潮中，汉字书法艺术起着独特的积极推动作用，让汉字更形象、更准确、更全面地走向世界。

    书法，又是最能表现东方自由文化精神的艺术，是东方的天人同构、“道法自然”传统精神的活化。书法有挥洒写意之美，是一种诗意的哲学。将目之所察，心之所悟一一收入笔底。孙过庭说：“情动形言，取会风骚之意，阳舒阴惨，本乎天地之心。”道出了书法艺术的精髓。

    书法中的行书、草书，尤其是大草，这种美学境界正是当代中华民族走向世界所呼唤和追求的那种雄融、豪迈、自主、潇洒的人文精神。欣赏中国书法，就要从书法中悟道，从技法中审美，在黑白纵横之间，以“养吾浩然之气”。写字的过程，给艺术家带来不同的感悟和联想。它既是中国哲学思想的笔墨演示，又是人的生命力的表达。书法作品在本质上显现了个体生命的笔墨化。

    传统和创新，决非是互相排斥的，而应是相辅相成的。传统是不可或缺的，而传统又很少是完美无缺的。对自己传统的深刻理解，是创新的基础。不知根不识源，行之难远矣。创新是艺术家灵性和理性之间的交融与结晶。“欲求超胜，必须会通。”此言极是。

    创新是中国文字和书法发展的不竭动力。晋唐宋元之前，中国文字之汉字，已从殷商时代的甲骨文，经周、战国之大篆，进而至秦的小篆，汉的隶书，又进一步演变为章草。魏晋南北朝书法的重大突破，是使中国书法走向“点画自如，超逸流便，崇尚风韵的楷书、行书和草书。”“二王”笔下的楷书行草升华到了新的境界。于是有了欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷这唐初四大家。在行楷、草书领域有了孙过庭、贺知章、张旭、怀素等群星，“颠张狂素”书史留名。苏、黄、米、蔡，宋四大家法书盛名续书史。以至赵构、陆游、文天祥、赵孟，书法之链，绵延不断。

    对晋唐宋元的法书演变进行历时性鸟瞰，可以发现不同时代的书风之异，可谓晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元人尚志。在对书法演变的鸟瞰中，我们发现创新始终是发展的不竭动力。

    中国书法正在走向世界。我们还有很长的路要走，需要有一批艺术家和教育家长期播种、推动、启蒙，需要我们筚路蓝缕前行，铺路架桥，埋头耕耘，任重而道远，矢志不移把汉字书法艺术推向新的世界文明的高度。